Чем рисуют современные художники
Инструментов для рисования очень много. Какие-то из них просты в применении, а какими-то придется учиться управлять. Поговорим об инструментах, которыми детям можно рисовать:
- Пальчиковые краски. Этот материал придется по нраву самым маленьким, так как не нужно напрягать руку, беря кисть или карандаш. Да и шире простор для шалостей. Пальчиковые краски для детей изготавливаются на основе безопасных материалов, они густые, не проливаются и имеют приятную фактуру. Редко можно встретить малышей, которые откажутся от рисования ручками.
- Карандаши. Это привычный детский инструмент для рисования, который не пачкает одежду, кожу рук и т.п. При выборе карандашей для ребенка лучше отдать предпочтение изделиям треугольной формы, так как именно их удобнее всего держать в руке.
- Фломастеры. Помимо цветового разнообразия, фломастеры выпускаются и с разной толщиной рисующего элемента. Тонкие – для контуров, толстые – для раскрашивания.
- Трубки с красками blow-pen. Если в такую трубку дунуть, направив ее на бумагу, то останется след в виде точки. Если дуть и вместе с этим водить над холстом, то будут получаться рисунки. Интересное средство для рисования, при помощи которого тренируется дыхательная система.
- Песок. Рисование песком сейчас популярно до такой степени, что открываются специализированные школы именно по этому виду творчества. В них детям дают рисовать песком по подсвеченному стеклу. При помощи такой техники создаются целые шедевры.
- Крупы. Из круп можно рисовать интересные объемные картины. Для основания используют плотный картон, который обильно промазывается клеем, а сверху насыпается материал в виде определенного изображения. При такой технике можно использовать разные крупы, но лучше всего ложится манка, которую после высыхания клея можно раскрасить красками.
- Краски. Для детского творчества лучше всего брать акварель или гуашь, а юными «профессиональным» художникам наверняка понравится работать с маслом.
- Пластилин. Рисование пластилином активно используется в детских садах. Такая техника развивает мелкую моторику и является очень полезной для подготовки рук ребенка к письменным занятиям.
Если вы позволите детям рисовать еще неизвестными для них материалами, то вызовите у них восторг и интерес.
Музыка – не только вид искусства, но и отличный способ развивать ребенка. Гармония нот повышае .
Не отбивайте у ребенка желание рисовать
Когда мы рисуем с малышами, нужно стараться избегать ошибок. Типичные
оплошности родителей способны убить желание ребенка рисовать. К основным из них
относятся:
- Критика. «Что это за страшилище ты намалевал? Откуда только руки растут!», – можем мы услышать от родителей. Не критикуйте творчество ребенка, даже если у него не все сразу получилось. Похвалите его за старание и попросите объяснить, что именно он хотел нарисовать. Затем вы сможете попробовать вместе с малышом откорректировать рисунок.
- Запреты. Не запрещайте ребенку рисовать, когда и где ему захочется. Ведь желание творить и эстетический порыв может возникнуть в любое время и в любом месте. Малыш начертил гвоздем на стене подъезда фигуру соседа? Разлил краски по всему полу? Ничего страшного. Он самовыразился, получил удовольствие или снял стресс – а теперь может и убрать за собой.
- Наставления. Не стоит говорить ребенку, как нарисовали бы вы сами. Ведь ваш малыш – особенная личность, и видит мир по-своему. Не зря психологи проводят свои тесты по рисункам детей – в них проявляется индивидуальность крохи. Книжки-раскраски и шаблоны хороши для обучения ребенка азам рисования. Но чтобы раскрыть творческий потенциал, помочь ребенку самовыразиться, нет ничего лучше, чем чистый лист бумаги.
Польза рисования
Один использует рисование, чтобы расслабиться, другой ‒ чтобы выразить творческий потенциал, третий ‒ чтобы заняться на пару часов приятным делом.
Для взрослых
Во время рисования функционируют оба полушария мозга
Это важно не только для гармоничного развития мыслительных процессов, но и для поддержания здоровья мозга взрослого человека. Современный художник и педагог Марина Трушникова в статье «Секрет долголетия: почему нужно рисовать, чтобы быть здоровым и жить долго» утверждает, что рисование ‒ это профилактика старческого слабоумия и заболеваний мозга. Когда взрослый человек рисует, его мозг развивается и появляются новые нейронные связи
Когда взрослый человек рисует, его мозг развивается и появляются новые нейронные связи.
Самовыражение
Конечный продукт ‒ картина, которая демонстрирует творческий взгляд. Рисуя, мы выражаем индивидуальность и проявляем креативность. Не нужно преследовать цель создать шедевр: отразите внутренний мир через картину.
Исцеление
Создавая рисунки на определенную тематику и с заданной целью, человек способен выплеснуть негатив или переключиться на позитивное восприятие мира. Методику давно применяют психологи и психиатры в работе с пациентами. Благодаря лечебному эффекту, который оказывает рисование, появилось направление «арт-терапия».
Польза рисования в том, что оно успокаивает нервы, снимает напряжение, помогает расслабиться и улучшить настроение
Не важно, как работать с рисунком: проводить плавные разноцветные линии, образующие картинку, или создавать хаотичную абстракцию. Главное, почувствовать облегчение после работы. Развитие эстетического вкуса
Развитие эстетического вкуса
Когда человек берет в руки художественные принадлежности и начинает рисовать, он приобщается к искусству. Создавая и созерцая прекрасное, мы получаем эстетическое наслаждение и учимся отличать хорошую работу от плохой. Это умение формирует художественный взгляд и прививает любовь к изобразительному искусству.
Интересный досуг
Чтобы не изнывать от скуки в свободное время, можно заняться рисованием. Так время пройдет незаметно и с пользой.
Объединение
Ничто так не объединяет людей, как общие дела и увлечения. Рисование может выступить общим занятием, сплачивающим членов семьи или участников художественной студии. В результате творческой деятельности мы приобретаем не только новые знания и положительные эмоции, но и находим единомышленников.
Для детей
В детском возрасте мы впервые беремся за бумагу и карандаш. Если для взрослого рисование является дополнительным способом времяпрепровождения, то для ребенка это один из навыков, который он обязательно должен освоить.
Развитие сосредоточенности, памяти и воображения
Когда ребенок занят рисованием, он концентрируется на процессе, чтобы сделать нужный штрих. Малышу требуется быть внимательным, поскольку одно неловкое движение руки испортит рисунок. А в ходе срисовывания предмета ребенок учится запоминать и визуально передавать детали, что развивает память. В процессе подключается фантазия, ведь творческий процесс ‒ это создание нового, взятого из воображения.
Подготовка руки к письму
В дошкольном возрасте одной из основных задач для родителей и воспитателей является развитие мелкой моторики рук. С помощью рисования ребенка учат управлять движениями запястья и пальцев, правильно держать руку ‒ навыки пригодятся, когда ребенок будет учиться писать.
Если вы хотите научить ребенка работать с разными материалами и инструментами, то прочтите книгу Мэри Энн Ф. Колль «Рисование. Главное ‒ процесс, а не результат!». Автор рассказывает о 50 техниках для дошкольников.
Самосознание
В ходе рисования ребенок осознает себя художником, ответственным за конечный результат. Ведь от того, какие цвета и движения он будет применять, зависит итоговая картинка. Это формирует представление об ответственности. Происходит осознание себя участником, контролирующим процесс.
Как рисование влияет на развитие личности?
Развитие творческого мышления
Рисование развивает творческое мышление и помогает учитывать множество нюансов в процессе создания произведения.
- Рисование способствует развитию воображения и фантазии, в результате чего у человека развивается способность видеть прекрасное в обыденных вещах.
- Рисование помогает работать с цветом и формой, учитывать свет и тень, композицию, что в свою очередь влияет на развитие внимательности и усидчивости.
Развитие эмоциональной и духовной сферы
Рисование позволяет проявлять свои эмоции и мысли на бумаге, что благотворно влияет на душевное состояние.
Через рисование человек может выразить свои желания, чувства, мысли и переживания, что помогает развивать эмоциональную сферу.
Рисование способствует развитию самовыражения и самореализации, что важно для формирования индивидуальности и личности.
Развитие моторики и когнитивных функций
Рисование помогает развивать моторику и когнитивные функции, что влияет на улучшение общей умственной деятельности.
Рисование тренирует мелкую моторику рук и координацию движений.
Рисование учит осознанно выбирать материалы, средства и технику, что способствует развитию когнитивных функций.
Рисование помогает учитывать свои ошибки и учиться на них, что важно для формирования навыков самоконтроля и самооценки.
Как поддерживать у ребенка интерес к творчеству?
трёхлетнего возрастаРодители должны поддержать малыша эмоционально – «Молодец! Мне нравится!».
С 4 до 5 лет рисунки станут схематичными, но пока мало похожими на реальность. На этом этапе детки крайне болезненно относятся к критике, особенно исправлениям. Часто это становится причиной забрасывания ребёнком рисования, например, после неудачного занятия в детском саду.
В 5-6 лет появляется интерес к самому творческому процессу и только к 7 годам для малыша становится важен результат. Заниматься рисованием рекомендуется в группе, поскольку именно там есть возможность поделиться своими навыками и позаимствовать чужой опыт.
Это побудит малыша к изучению творчества известных художников. Желательно посещать выставки не только именитых мастеров, но и начинающих художников, вместе с ребёнком обсуждая увиденное.
Что такое изотерапия?
Различные виды искусства в современное время активно используются в коррекционных и лечебно-профилактических целях. Такое явление носит название «арт-терапия». Она является одной из форм психотерапевтического лечения и применяется для диагностики эмоционального состояния ребенка, а также лечения с помощью искусства. Одним из отделений арт-терапии является изотерапия, считающаяся наиболее изученным и часто применяющимся видом такого лечения.
Зачем ребенку рисование в качестве лечения? Этот метод психологической коррекции строится на основе аналитического мировоззрения Юнга и Фрейда. Он помогает человеку, в частности ребенку, освободиться от отрицательных эмоций, снять нервное напряжение, избавиться от страхов и выяснить их первопричину. Ребенок при помощи психотерапевта сможет воссоздать конфликтную ситуацию, проиграть ее удобным для психики способом, осознать. При помощи рисования детьми психотерапевт может даже выявлять у пациентов трудновербализуемые проблемы и переживания, раскрывать те чувства, о которых они даже не подозревают. Школьнику изотерапия помогает в повышении самооценки, снятии зажатости и неуравновешенности, агрессивного поведения. Она позволит ему справиться с ревностью и чувством одиночества.
На занятиях используются все виды материалов для рисования: краски, карандаши, мелки и т.д. Заниматься изотерапией необходимо со специалистом этого дела. Преподаватель, опираясь на детский рисунок, сможет классифицировать психологическое и эмоциональное состояние юного пациента, составит индивидуальную программу лечения.
Надеемся, что вы нашли в материале ответы на вопрос о том, зачем ребенку рисование, и будете больше времени и внимания уделять именно этому занятию.
Роль рисования в развитии личности
Рисунок крохи – гордость для любого родителя. Стоит заметить, что для развития ребёнка живопись ценна не результатом, а творческим процессом.
Польза от рисования для ребёнка обоснована учёными :
Художественные занятия развивают мелкую моторику, стимулируя участки мозга, отвечающих за речь, мышление, координацию, двигательную и зрительную память. Во время рисования задействованы оба полушария головного мозга.
У ребёнка развивается пространственное воображение и интеллект.
В процессе рисования ребенок получает результат – готовый рисунок. Это формирует ориентацию на результативную деятельность и учит малыша целеполаганию.
Рисунок помогает ребёнку самовыражаться. Благодаря рисунку он может проецировать на бумагу своё психологическое состояние.
Рисование считается успокаивающим занятием
Особенно полезно рисовать детям, склонным к неврозам, капризам и депрессиям.
Систематические уроки рисования приучают ребенка структурировать время, вырабатывают усидчивость, формируют дисциплинированность.
Через рисование дети учатся творчески осмысливать окружающий мир и понимать, что каждый человек имеет собственное восприятие реальности.
Создание картины позволяет ребёнку ощущать себя творцом, что благоприятно сказывается на его самооценке и самоидентификации.
Главное, что дает рисование ребёнку с точки зрения эстетического воспитания – приобщение к общемировой культуре через изобразительное искусство.
Развивая ассоциативное мышление, навыки ориентации в пространстве, проецирования на плоскости, рисование важно для школьников как ключ к пониманию математических, физических моделей и освоению других дисциплин.
Удивительно, но факт!
По рисунку можно определить, кто его нарисовал – девочка или мальчик. Психологические различия между полами накладывают отпечаток на художественное отражение действительности.
У девочек лучше работает полушарие мозга, ответственное за образное мышление, эмоции и воображение
Поэтому принцессы уделяют особое внимание мелочам и тщательной прорисовке персонажей
Для мальчиков более характерны технические детали. В процессе рисования у маленьких рыцарей задействовано правое полушарие, которое отвечает у мужчин за логику, анализ и буквальное восприятие символов.
Одно и то же задание будет по-разному выполнено учеником и ученицей. Если задание будет нарисовать город, то мальчики сосредоточатся на детальной проработке автомобилей и зданий, а девочки займутся декором, с удовольствием изображая клумбу с цветами, занавески на окнах и наряды жителей города. При этом сами домики вполне смогут существовать на бумаге в схематичном виде.
Почему важны уроки рисования в школе
Современное образование приветствует индивидуальный подход к ученикам. Задача учителей изобразительного искусства – всестороннее творческое развитие детей, формирование гармоничной личности, вовлеченной в мировую художественную культуру, с учетом индивидуальных особенностей каждого ребенка. Педагог создает условия для проявления фантазии, поддерживает самостоятельность детей, показывая лишь азы рисования.
Что может дать рисование школьникам, если на ИЗО их не учат, как нас учили раньше?
Даже если дети не стремятся стать художниками, навыки, приобретенные в процессе рисования, обязательно пригодятся им во взрослой жизни.
Спасибо за прочтение, друзья! Я буду рада, если Вы оставите комментарий и перейдёте ко мне на канал, где я выкладываю видео с простыми рисунками для детей! Давайте рисовать вместе!
Основная
Как рисование влияет на развитие детей? Чем оно полезно? Рассказываю в статье о пользе рисования для детей дошкольного и школьного возрастов. Чему учит рисование и какие качества оно развивает у ребенка. Читайте подробности в новой статье!
Даже если у вас нет собственного ребенка, вы знаете, что дети любят рисовать. Маленькие дети рисуют какие-то каракули, и лишь к школьному возрасту, а некоторые и на несколько лет раньше, начинают рисовать более конкретно и уверено.
И чем старше становится ребенок, тем более продуманными становятся его рисунки. А еще сами материалы становят более разносторонними – уже не только цветные карандаши, но и краски, мелки, пастель и многое другое.
Какие инструменты и материалы нужно использовать
Карандаши
Для начала рисования нужно правильно подобрать карандаши. Чем выше номер, тем мягче карандаш, тем темнее и насыщеннее получится линия. Для начинающих рекомендуется использовать карандаши 2H — HB — 2B. Эти карандаши позволяют рисовать тонкие и четкие линии, а также тени и светотени.
Бумага
Для рисования нужно использовать бумагу хорошего качества. Рекомендуется использовать листы формата А4 или А3, бумага должна быть гладкой, чтобы на ней хорошо прорисовывались линии, а также иметь достаточную плотность, чтобы не просвечиваться через нее.
Ластики
Ластик нужен для исправления ошибок и удаления линий. Рекомендуется использовать мягкие и пластичные ластики, которые не оставляют следов на бумаге и легко удаляют линии.
Краски и кисти
Для живописи нужно использовать краски и кисти. В зависимости от предпочтений и задачи могут быть использованы акриловые, масляные или водные краски. Кисти могут быть натуральные или синтетические, разных форм и размеров.
Пастельные мелки и бумага для них
Пастели – это мелки разных цветов, которые используют для рисования. Они могут быть твердые и мягкие. Для работы с пастелью нужно использовать особую бумагу, которая имеет мелкую зернистость и позволяет хорошо фиксировать пастельный порошок.
- Карандаши — 2H — HB — 2B
- Бумага — формат А4 или А3
- Мягкие ластики
- Краски — акриловые, масляные или водные
- Кисти — натуральные или синтетические
- Пастельные мелки
- Бумага для пастели – со специальной мелкой зернистостью
Рисование — это психотерапия
Творчество, изобразительное искусство (и рисование в том числе) в психологии применяется в двух направлениях: и для диагностики, и для коррекции — в качестве психотерапии.
На эмоциональную сферу ребенка и взрослого рисование оказывает одинаково сильный и положительный эффект. Посредством такого творчества можно, например, успокоить (пусть на время) склонного к гиперактивности или раздражительного, нервного ребенка.
Кроме того, процесс рисования (если он «не из-под палки») дарит ребенку радость, положительные эмоции, делает его счастливее и свободнее. Арт-терапевты небезосновательно утверждают, что изобразительное искусство помогает детям (равно как и взрослым) «выплескивать» на бумагу свои негативные эмоции. Ещё с помощью рисования психологи помогают детям преодолевать свои страхи и фобии.
Вот такие аргументы и доводы есть в подтверждение того, что рисование приносит ребенку неоценимую пользу. Потому родителям не стоит так уж сильно наказывать свое стремящееся к творчеству и изобразительному искусству чадо. А дабы уберечь обои и собственные нервы, стоит запастись для подрастающего «творца» всевозможными альбомами, листами, мега-раскрасками и т. п.
Как помочь
Определите направление развития
В нашей культуре обычному зрителю более понятны реалистические изображения. Имеет ли смысл совершенствоваться именно в этом направлении или развивать в большей степени творческие способности и находки ребенка? От решения этого вопроса зависит и выбор места обучения. В государственных учреждениях и академических вузах программы ориентированы именно на работу с точным изображением натуры. При всем уважении к традиции данного подхода, стоит помнить о том, что мы рискуем получить высокотехничные, убедительные и очень достоверные изображения, но лишенные индивидуальных экспрессивных качеств, живости и выразительности. В процессе обучения детям, подросткам и более взрослым студентам крайне трудно сохранить свой собственный стиль восприятия и передачи изображения, и поневоле символическая роль художественного образа уходит на второй план. Безусловно, многие художники в дальнейшем учатся находить компромисс между своим замыслом и каноном. Однако очень незначительная часть современных авторов возвращается к условному, знаковому и лишенному натуралистических подробностей стилю. Для совершенного изображения реальности существует множество технических средств, совершенствуются возможности фотографии и видеосъемки. У художников есть свои, более сложные, задачи: представить свой взгляд на мир и способ его переживания. Традиционное обучение здесь может помочь, а может существенно затормозить развитие индивидуального стиля.Рис. Мама-королева и дочка. Рисунок ребенка.
Подойдите ответственно к выбору студии
Выбор частных школ и кружков не гарантирует обеспечение творческой атмосферы и каких-либо изменений в шаблонной программе обучения. Поэтому нужно ориентироваться на самостоятельное знакомство с педагогами студии и отзывами о его работе. Как и в других видах искусства, рисованию учит не методика, система или учреждение, а человек. Достаточно открыть любую биографию известного художника, в ней будут перечислены не школы и не техники, а имена конкретных людей, Учителей, которым удалось раскрыть талант и оказать значимое влияние на его творчество.
В обучении ребенка педагог-художник выполняет скорее роль проводника и помощника, нежели авторитарного учителя, точно знающего правила. Это человек, способный поддерживать творческую атмосферу, интерес к предмету, готовый принять и помочь проявиться индивидуальным особенностям ребенка. Это человек творческий и также с непредвзятым любопытством относящийся к находкам юных авторов, своим примером воспитывающий внимательное отношение как к природе изображаемых вещей, так и происходящему на листе живому процессу. Часто от таких педагогов можно услышать, что они и сами учатся многому у детей, обладающих своим свежим взглядом на вещи.
“Восьмилетним я уже рисовал как Рафаэль, всю оставшуюся жизнь я учился рисовать как ребенок” – писал Пикассо.Рисованные историиПодробнее узнать
Когда начинать рисовать
В последнее время широкое распространение получило мнение, что начинать рисовать можно уже с 6 месяцев. Хотя, по моему мнению, лучше все же начинать не раньше 8-9 месячного возраста, когда ребенок уже уверенно сидит.
Для этого лучше приобрести пальчиковые краски, которые не содержат вредных веществ. Для первых занятий достаточно будет одной — двух красок.
Рисовать лучше начинать, посадив ребенка на детский стульчик или за стол на колени к маме. Желательно надеть на ребенка не самую нарядную одежду и застелить стол или пол клеенкой. Испачкано будет все.
«Рисовать» малыш, вероятно, начнет не сразу. Сначала ребенок познакомится с краской, ее консистенцией и обязательно попытается попробовать ее на вкус. Последнее, разумеется, следует запретить.
Сторонники раннего развития утверждают, что это так же не плохая возможность познакомить ребенка с цветами.
Если краска часто тянется в рот, можно решить эту проблему с помощью самостоятельного создания красок — на основе натуральных соков и, например, детского питания; или на основе «клейстера» из крахмала с добавлением пищевого красителя. Необходимо запрещать ребенку есть даже такую краску, но если немного попадет в рот — вреда не будет.
Еще одним хорошим методом рисования для детей до года является рисование небольшим кусочком воскового мелка. Маленький кусочек сложно зажать в кулаке и ребенку придется учиться держать его тремя пальчиками, что благотворно скажется в дальнейшем на становлении руки. Мама должна показать малышу, как провести линию, скорее всего ребенок захочет повторить.
Данный способ первого знакомства с рисованием не столь «грязный» и создаст куда меньше неудобств.
После года можно использовать для рисования уже не только мелки, но и карандаши, фломастеры и маркеры. Лучше рисовать на большом листе бумаги — ребенок еще рисует «от плеча», не чувствует границ рисунка, и на большой поверхности ему будет удобнее. Подойдет кусок обоев или ватман.
С 1.5 лет можно начинать уменьшать листы бумаги. Сначала ребенок научится рисовать от локтя, позже к этому процессу подключится кисть и в последнюю очередь примерно к возрасту 2-2.5 лет — пальцы.
Постоянно следует следить, чтобы ребенок правильно держал ручку или карандаш — одновременно с рисованием рука будет готовиться к письму.
После двух лет можно рисовать уже краской и кисточками, комбинировать различные способы.
Рисунок красками
Отдавать ребенка ли в художественную школу, изостудию или учить дома самостоятельно?
Итак, ваше чадо активно рисует, и принято решение, что его стоит обучать.
Нужна ли ребенку художественная школа? Чтобы решить это, нужно понимать, что это такое.
Художественная школа – это довольно интенсивное и серьезное обучение. Занятия там будут проходить несколько раз в неделю, по два-три часа и более.
Методики обучения, конечно, немного разнятся в разных школах и зависят от преподавателей, но будьте готовы к тому, что ребенку придется ради учебы многое делать «через не хочу», отодвигать на второй план какие-то собственные креативные задумки и придерживаться заданных тем и техник живописи и графики. Отдавать ребенка в художественную школу стоит, если он действительно очень увлечен рисованием, налицо способности, есть желание связать с творчеством будущую профессию и т.д. Как утверждают сами педагоги, какая-то часть детей из каждого нового набора покидают художественную школу обычно уже в течение первого полугода обучения. Чаще всего детей забирают те родители, кто переоценили собственный энтузиазм и возможности ребенка.
Если решили, что не стоит отдавать ребенка в художественную школу, и хотите попробовать что-то другое – к вашим услугам многочисленные изостудии, кружки детского творчества и прочие студии и коллективы, где ребенка научат рисовать и поруководят его творчеством.
Выбирая изостудию по своим пожеланиям, советую обратить внимание на такие моменты:
- Как студия (руководитель) сама позиционирует себя и свою направленность. Вчитайтесь в рекламное объявление, пообщайтесь с руководителем лично – могут быть любые нюансы: от вышеописанной «домиковой» методики гарантированного превращения ребенка в художника до почти полностью бесконтрольного творчества – материалы раздали, тему рисунка определили – и вперед, рисуйте как знаете! Расспросите, какие техники рисунка, живописи и, возможно, декоративно-прикладного творчества будут изучаться, как проходят занятия, есть ли какой-то целенаправленный учебный план и т.п.
- Посмотрите на работы воспитанников студии. Обычно по массиву работ разных детей, обучающихся в одной студии, можно заметить какой-то общий стиль. Это не то чтобы плохо, но подумайте – близок ли этот стиль вашему ребенку, хотите ли вы, чтобы его вкусы формировались в таком направлении?.. И кстати, не думайте, что лучшая изостудия та, где работы учеников самые красивые и не по возрасту технично выполненные – чаще всего это свидетельствует лишь об активном вмешательстве педагогов в детское творчество!
- Попробуйте отследить репутацию изостудии и руководителя – побеждают ли ее ученики на конкурсах детского рисунка, активно ли участвуют в выставочной жизни города? Это можно узнать и через интернет, но обычно руководители студий и не скрывают своих регалий и побед, охотно рассказывая и показывая награды!
Но может, вы решили не связываться пока с детскими коллективами, не отдавать ребенка в художественную школу, а учить самостоятельно? Так частенько поступают родители, которые сами владеют навыками рисования. Если вы считаете, что сможете научить своего ребенка чему-то полезному и интересному – почему бы нет, домашние занятия творчеством обычно всегда проходят на ура!
Однако, стоит уловить момент, когда ребенок будет готов воспринять что-то еще, чего вы дать не можете, и объективно оценить свои возможности!
Еще один минус домашнего обучения – отсутствие коллектива рисующих детей рядом. А ведь это момент, ради которого многие родители решают, что ребенку нужна художественная школа – общение с ребятами со схожими увлечениями, единомышленниками!
Нужна ли ребенку художественная школа – конечно, решать вам самим. Но даже если вы и ваше чадо не планируете поступление в академию искусств, эстетическое развитие еще никому не помешало!
—— Автор – Даша Блинова, сайт www.sympaty.net – Красивая и Успешная
Копирование этой статьи запрещено!
В чем польза от рисования?
Рисование – это то, что ребенок начинает делать первое, так он проявляет старания и свою личность. Поэтому вопрос, с какого возраста нужно рисовать возникает всегда, а ответ на него чем раньше, тем лучше. В первых рисунках есть смысл, так как это работа мозга малыша и его способности.
Ребенок, не имея развитую мелкую моторику, приобретает способности владеть руками и удерживать в них карандаш, при этом наблюдая за результатом своего творчества. Первые штрихи получаются хаотичными, но постепенно всё выравнивается и приобретает смысл. Когда малыша становится старше, то по его рисункам родители легко определят настроение и желания.
Научить кроху этому процессу не так сложно, как может показаться. Маленький человек, вокруг себя замечает много нового и необычного. А когда он рисует, то в этом процессе такие знания и открытия приходят в порядок, приобретают форму, размер. Именно – это и есть цель. Ученые, психологи работают над детским рисунком и дают им определения и понятия. Существуют ступени эволюции детского рисунка:
- Изображение в виде схем.
- Появление форм и линий.
- Сравнение с источником информации.
- Пространственное изображение.
Когда кроха подымается по такой лестнице, то его мышление становится осознанным и полноценным. Требовательно всем родителям рисовать с ребенком. Дело в том, что перед тем как что-то изобразить на бумаге, придется подумать, увидеть или представить. Проанализировать, понять какими формами будет обладать, после чего всё это собрать воедино. Происходит в голове детей всё поэтапно.
Для чего нужно посещать уроки рисования?
В школьный период у чада начнутся занятия по ИЗО, но часто мамы и папы детей отправляют на дополнительные секции ещё в дошкольном возрасте. Чем полезно такое решение? Наличие вопроса понятно, так как не все родители одобряют данное действие, потому что шедевры можно создавать и дома. С педагогом будет несложно понять, что у ребенка талант, хотя такая секция полезна не только художникам. Потому что доказано, изотерапия принесет плоды, но при этом нужно понимать какие задачи перед этим стоят:
- Умение поставить кисть. Если это делается с раннего возраста, то в дальнейшем не возникнет проблем с аккуратным письмом. Люди в детстве много рисующие, красиво пишут.
- Мелкая моторика. Хорошо развитая, позволяет крохе рано начать говорить.
- Развитие памяти. Педагоги знают чему учить, и дети выполняют задание – рисунок по памяти.
- Усидчивость с раннего детства. Дома малыш может не так себя вести, как у педагога.
- Проявление способностей. Каждый малыш показывает свои личные таланты, по которым педагог делает выводы и дает советы родителям.
- Умение различать цвета. Дети учатся не только понимать стандартные оттенки цвета, но и полутона и тени.
- Интерес к творчеству. Его сложно развивать у взрослого ребенка, всё это требует тренировки с дошкольного возраста. В работу включается мозг, а именно правое полушарие – это творческое мышление. Развитие происходит постепенно, что ведет к появлению разносторонней личности.
Чтобы ребенка отправить к профессионалу на занятия от него не требуется таланта или способностей. Нужно чтобы у малыша было желание к таким занятиям. У родителей не должно быть много требований к малышу иначе ничего не получится добиться
В дошкольном возрасте важно не приобретать результат и шедевры, а выполнять поставленные задачи
Как понять талант у ребенка?
По статистике основная часть всех детей любит рисовать, и показывает неплохие результаты. Но мама и папа должны быть объективными и простые рисунки не выдавать за что-то сверхъестественное и проявление особенного таланта. Каждый ребенок самовыражается через свои шедевры, поэтому получается что-то особенное и индивидуальное. Отправляясь, в школу искусств, всем малышам придется выполнять задание, а это не так просто. И для продвижения в этой области надо иметь – упорство, трудолюбие и старательность.
Если речь идет уже о школьнике, то нужно постараться и совмещать основные занятия с дополнительными и при этом не потерять интерес к искусству
Поэтому с таким решением родители не должны торопиться, а лучше обратит внимание на ребенка и наличия стремления к рисованию
Как понять, что у малыша настоящий талант и начать стимулировать? Считается, что сложности в этом нет и понять можно дома использую простой тест. Придется дать ребенку два одинаковых черно-белых рисунка и попросить их раскрасить. Если малыш будет усердно стараться, передавая настроение в цветах, то это о многом говорит, если просто раскрасит, то это его занятие и не больше.
